Fotoativa e Funpapa celebram o fim de mais um oficina com jovens

A parceria entre as entidades já contemplou três turmas no CREAS-Campina


Resultado de uma parceria com a Fundação Papa João XXIII (Funpapa), da Prefeitura de Belém, a Associação Fotoativa finalizou esta semana mais uma oficina com jovens atendidos pelo Centro de Referência Especializado de Assistência Social - CREAS-Campina. Esta foi a terceira turma contemplada pelo projeto, que começou em 2010. A ação foi realizada pelo Grupo de Estudos Pedagogia da Luz, ligado ao Núcleo de Formação e Experimentação da Fotoativa.

Durante mais de dois meses (30 de setembro a 07 de dezembro), 12 adolescentes e jovens participaram do programa de oficinas “Brincando com a Luz”, uma introdução ao mundo da imagem, abrangendo desde a sua formação até a possibilidade de educação do olhar. Eles experimentaram jogos e brincadeiras sensoriais, construíram câmaras obscuras e mini-câmeras artesanais (pinhole).

A fotógrafa Cinthya Marques, instrutora da oficina, conta que a experiência foi bastante gratificante. “Foi muito bom observar o processo de aprendizagem e poder usar a fotografia como educação. É uma maneira de colocar em prática o que eu aprendo na licenciatura”, diz a estudante de Artes Visuais.

A parte prática durou cerca de um mês, com saída fotográfica pelo bairro da Cidade Velha, passando por lugares como praças e a Casa das Onze Janelas. As atividades também incluíram uma visita ao Museu do Estado do Pará.

Bernadete Menezes Araújo, pedagoga do CREAS-Campina, ficou satisfeita ao ver o interesse dos jovens ao longo da oficina: “foi muito bom, até mesmo para a ressocialização deles. Notei que participaram bastante, se esforçaram. Acho que todos aprenderam e vão levar alguma coisa para as vidas deles”.

Esforço que pode ser notado no estudante Samuel Conceição, 22. Ele participou da oficina no ano passado, mas gostou tanto da experiência que, mesmo já tendo cumprido seu período de liberdade assistida, decidiu acompanhar as aulas mais uma vez. “Foi um modo que eu consegui para me livrar das coisas erradas. Aprendi como é a arte da fotografia e gostei”, revela Samuel, que pensa em seguir carreira como fotógrafo. Ele conta que usa câmeras de amigos para praticar em praças e ruas.

Rafael, 17, achou interessante o processo de construção da câmera artesanal: “não imaginava que era possível”, diz o adolescente que também não descarta a possibilidade de se tornar fotógrafo. Já Eduardo, 17, gostou do que aprendeu, mas pretende fotografar apenas por hobby.

A coordenadora interina do CREAS, Catarina Lima, afirma que o curso foi de grande relevância como medida sócio-educativa para os jovens. “A maioria dos que aqui chegam são meninos empobrecidos, sofridos, mas que têm uma percepção muito grande para o lúdico. Muitos entraram na oficina por curiosidade, mas acabaram gostando e adquirindo um olhar artístico. O trabalho da Fotoativa é fantástico”, elogia.

Segundo ela, parcerias como essa representam novas perspectivas para esses jovens, e vão ao encontro do principal objetivo da instituição: “fazer com que o adolescente seja o protagonista de sua nova história de vida”.

O encerramento oficial da oficina vai acontecer no dia 14 de dezembro, a partir das 15h no Fórum Landi, com a participação dos jovens, profissionais do CREAS-Campina, diretoria e integrantes da Fotoativa. Na ocasião, os alunos receberão certificados.



Foto: Rafael Tavares.


Foto: Samuel Asafe Lobado.


Foto: Valéria Monteiro Araújo .


Foto: Wellington Thiago.

Fotoativa apresenta mostra fotográfica Outubro, em Belém

A abertura acontece no dia 09 de dezembro, às 19h, no Fórum Landi, com visitações até o dia 22.





O calendário de ações do Projeto Fotoatividades, realizado pela Associação Fotoativa durante o segundo semestre de 2011, chega ao seu final com a realização da Mostra Outubro, que abre ao público na próxima sexta-feira (09) no Fórum Landi, em Belém.

A exposição coletiva traz cerca de 80 imagens selecionadas de mais de 300 fotografias submetidas pelos 42 fotógrafos, amadores e profissionais, que participaram da Jornada Fotográfica Outubro. A curadoria da mostra tem a assinatura dos 26 participantes da oficina de Curadoria, sob a coordenação do fotógrafo e professor da Faculdade de Artes Visuais da Universidade Federal do Pará Alexandre Sequeira.

A Jornada Fotográfica, que teve como instrutores o próprio Alexandre Sequeira e o fotógrafo Miguel Chikaoka, visou estimular e exercitar o olhar das pessoas com a realização de saídas fotográficas. A atividade aconteceu em outubro, mês que foi escolhido para ser o tema da atividade e, dessa forma, também deu nome à exposição final.

A Mostra Outubro reúne fotografias que abordam sub-temas como o Círio de Nazaré, tanto no seu lado religioso quanto no profano, memórias de viagens, infâncias e passagens. A abertura acontece a partir das 19h, e é aberta ao público. Na ocasião, serão distribuídas, gratuitamente, edições de quatro revistas culturais selecionadas pelo Programa “Cultura e Pensamento” do Ministério da Cultura, cuja rede de distribuição inclui a Fotoativa.

Projeção multimídia - Na noite de abertura também haverá projeção de vídeo-arte apresentada pela Revista Não-Lugar, publicação online sobre arte contemporânea brasileira idealizada por Roberta Carvalho, Danielle Fonseca e Keyla Sobral. A projeção coordenada pela revista apresenta vídeo-arte de Cao Guimarães, Solon Ribeiro, Daniele Fonseca e Cristiano Lenhardt.

O Projeto Fotoatividades tem patrocínio da Oi, via Lei Semear e Governo do Estado, e apoio da Oi Futuro.


SERVIÇO

Mostra Outubro
Abertura: 09 de dezembro de 2011, às 19h
Local: Fórum Landi (Rua Siqueira Mendes, nº 60 - Praça do Carmo - Cidade Velha - Belém/PA).
Visitações: 12 a 22 de dezembro de 2011, de segunda a sexta, de 10h às 18h.
Entrada Franca

Fotógrafos participantes da Mostra Outubro:
ABRAÃO CARNEIRO DOS SANTOS • ALAN MARTINS DA SILVA • ANDRÉ LUIS VALADARES DE AQUINO • ANTONIA NAYANE MUNIS DE OLIVEIRA • BRENDA VENINA PAIVA DA SILVA • DANIEL HUDSON CARVALHO VIEIRA • ELIZABETH TAVARES VIANA • EVNA MOURA • HELTON NASCIMENTO LOBÃO • IRENE ALMEIDA • JOÃO VITAL • JOELMA REIS VIEIRA RODRIGUES • JOSÉ SENA FILHO • KEILA RÉGIA RODRIGUES • LENA MÔNICA FRANÇA DE ARRUDA • LUIZ AUGUSTO PEREIRA DE SOUZA • MARA TAVARES • MARCELO MAGALHÃES • MARCIO AVELINO S. DE MIRANDA • MARISE GOMES MAUÉS • MICHAEL KLINGLER • MAYCON VIDAL • NATACHA JACCOUD BITAR • OTAVIO HENRIQUE NASCIMENTO • PANMELLA ARAUJO • PAULA PETRUCCELLI • REGINA LÚCIA DA COSTA PETRUCCELLI • ROSANA ITAPARICA DE CARVALHO • SILVIA AKEMI KASAHARA OMI • TCHELLO D'BARROS • TEONÍLA BEZERRA LIMA • WAGNER OKASAKI • WALTER GOMES • ZOÉ FONSECA

Curadores:
ANDRÉ LUIS VALADARES DE AQUINO • ANTONIA NAYANE MUNIZ DE OLIVEIRA • ÁTILA DE ARAÚJO SILVA • CAROL ABREU • CAROLINA VENTURINI • CINTHYA MARQUES • CYRO ALMEIDA • DURVAL MONTEIRO SOEIRO • FABIO ANTONIO OLIVEIRA HASSEGAWA • IRENE ALMEIDA • JANDUARI SIMÕES • JOSÉ SENA FILHO • KAROL KHALED • LUCIANA BARBOZA MORAIS • LUCIANA MAGNO • MARA TAVARES • MÁRCIO JOSÉ CAMPOS • MARISE MAUÉS • MARTA DE LOURDES COSMO MACEDO • NATACHA JACCOUD BITAR • RAFAEL JOSÉ BANDEIRA DA PENHA • RODRIGO JOSÉ CASTRO CORREIA • SAMANTHA RAISSA CUNHA DA SILVA • SISSA ANELEH • TCHELLO D’ BARROS • ALEXANDRE SEQUEIRA

Pin Lux fecha ciclo de oficinas do Fotoatividades

Depois de Curadoria, Fotografia como Linguagem em Intervenções Urbanas, Fotografia Digital e Cidade e História, a Associação Fotoativa encerrou a última oficina do calendário de ações do projeto Fotoatividades: Pin Lux: Iniciação à Fotografia Pinhole. Ministrada pelo fotógrafo Miguel Chikaoka, a oficina aconteceu entre os dias 24 e 29 de novembro no Fórum Landi, em Belém.

Cerca de 20 pessoas, entre estudantes e profissionais de diversas áreas, foram introduzidos ao mundo da técnica fotográfica pinhole, que consiste na captura de imagens com o uso de câmeras artesanais, que os próprios participantes aprenderam a construir. Para isso, eles utilizaram caixas de fósforo comuns, bem vedadas e com um pequeno furo, e filmes fotográficos. Chikaoka explica que a oficina foi batizada de Pin Lux, pois “pin” refere-se à técnica pinhole (do inglês, “buraco de agulha”) e “lux” significa “luz” (do latim), além de também fazer referência à marca de fósforos usada para a produção do equipamento.

Inicialmente, o grupo participou de dinâmicas para entender o princípio da formação da imagem. Para o fotógrafo, hoje as máquinas digitais já determinam a maneira como se pensa a luz e as câmeras analógicas, comuns há alguns anos, já são desconhecidas para o público atual. “O contato com a base, com o momento inicial da imagem antes da sua captura, é uma coisa que praticamente não se tem mais. Perdeu-se a chance de ter essa relação mais íntima com a fotografia”, resume.

Após a construção das câmeras pinhole, os participantes tiveram dois dias para realizar saídas fotográficas, em grupo ou individualmente. Na etapa final da oficina, o grupo conferiu o resultado dos trabalhos e cada um teve uma de suas imagens analisada e comentada.

A estudante de Publicidade Suzane Oliveira conta que demorou a acreditar que a câmera artesanal fosse mesmo eficiente. “É muito engraçado pensar como uma imagem vai entrar através de um furinho. Eu não acreditava que iria funcionar, mas só agora percebo que é possível”, diz ela, que na faculdade chegou a estudar a técnica, mas sem resultados práticos.

O publicitário Jeyson Martins conta que sempre teve vontade de aprender sobre pinhole, pelo lado experimental e pelas possibilidades que a técnica proporciona. “O mais espetacular é você ficar na expectativa, não saber como a imagem vai ficar. Tem essa magia da fotografia”.

O fotógrafo Cyro Almeida procurou a oficina porque planeja usar a técnica em seu documentário fotográfico sobre uma comunidade sem-teto de Minas Gerais. “Nesse ensaio pretendo usar várias linguagens experimentais, como a fotopintura e a cianotipia. Vim fazer a oficina na intenção de usar também a pin lux”, explica o mineiro, que está há dois meses em Belém.
Para finalizar a oficina, Chikaoka apresentou o vídeo Feito Poeira ao Vento, de Dirceu Maués, que traz uma sequência de fotografias captadas por câmeras pinhole mostrando uma visão de 360º do Mercado Ver-o-Peso.

Sobre o instrutor - Miguel Chikaoka é engenheiro eletrotécnico formado pela Universidade de Campinas. Vive desde 1980 em Belém, onde se consolidou como fotógrafo e criou a Fotoativa. Tem obras em acervos do Museo de Arte de las Américas – OEA (Washington-EUA), Secretaria de Cultura do Estado do Pará, Biblioteca Nacional do Rio de Janeiro (RJ) e Coleção Pirelli MASP (SP), entre outros. É sócio-fundador da Kamara Kó Fotografias e atualmente é assessor do Centro Cultural SESC Boulevard, em Belém.

O Fotoatividades é patrocinado pela Oi, via Lei Semear e Governo do Estado, e tem apoio da Oi Futuro.







Fotos: Tamara Saré.

Oficina discute a história da fotografia no Brasil e no Pará

Foi encerrada neste sábado (19) a última aula da oficina Fotografia: Cidade e História, que contou com a participação de 35 pessoas. A oficina foi realizada no Fórum Landi, em Belém, e integrou a programação do Fotoatividades, da Associação Fotoativa. O projeto é patrocinado pela Oi, via Lei Semear e Governo do Estado, com apoio da Oi Futuro.

O ministrante Michel Pinho, historiador e fotógrafo, explica que Cidade e História teve como proposta “despertar o interesse do público em geral sobre a história da fotografia”, discutindo a construção do olhar fotográfico no Brasil e no Pará. Segundo ele, a oficina não tem a pretensão de ser acadêmica, mas “de sensibilizar, de discutir, de fazer com que as pessoas descubram mais”.

Em um primeiro momento, Michel Pinho abordou a fotografia desde seu nascimento, com destaque para o trabalho de Eugene Atget. Em seguida, discutiu com o grupo o tema “memória”, utilizando álbuns de família trazidos pelos próprios participantes. O terceiro e último dia foi dedicado à discussão sobre a construção da visualidade fotográfica paraense. Gratuliano Bibas, Miguel Chikaoka, Luiz Braga, Guy Veloso e Alberto Bitar foram alguns dos nomes de destaque.

O estudante de pedagogia Fabrício Rabelo achou interessante o enfoque regional da oficina e chama a atenção para o bom momento que vive Belém em termos de troca de conhecimentos sobre a fotografia. “Eu, como estudante, apreciador da fotografia e curioso, tenho que aproveitar esses momentos”, disse.

Fotógrafo e curador, Tchello d’Barros participou não só da oficina Cidade e História, mas também da Jornada Fotográfica e da oficina de Curadoria, com Alexandre Sequeira, todas ações do projeto Fotoatividades. “O Fotoatividades é uma contribuição significativa para o desenvolvimento e o aprimoramento da arte fotográfica em Belém e no Norte do Brasil. Foram privilegiadas questões técnicas, poéticas e filosóficas. Acho que isso é a consolidação do trabalho histórico que a Fotoativa desenvolve”, elogia.







Fotos: Miguel Chikaoka.

Oficina aborda as diversas possibilidades de uso da fotografia digital

Pensar em uma imagem como território de novas descobertas a ser explorado: esta foi a proposta da oficina de Fotografia Digital, encerrada no último sábado (19) no Fórum Landi, em Belém. A ação é parte do Fotoatividades, projeto da Fotoativa patrocinado pela Oi, via Lei Semear e Governo do Estado, com apoio da Oi Futuro.

Ministrado pela profa. Msc. Flavya Mutran, a oficina discutiu a fotografia digital sendo usada no campo da arte a partir de arquivos preexistentes, tais como bancos de imagens de família, acervos históricos ou de fotojornalismo, passando por questões como apropriação e direito autoral. Após esse momento, os 15 participantes levaram fotos de seus acervos pessoais e o grupo realizou projeções nos mais variados lugares, incluindo paredes, tecido, espelho, escadas e pedras, experimentando diferentes pontos de vista para explorar uma mesma imagem por vez.

“A partir do momento em que eu tenho uma única imagem, um único emissor - que é o projetor - e várias pessoas circulando em torno dessa imagem, fotografando, ela vira uma outra coisa. Você vê o quanto essa imagem se desdobra, se reinventa. É uma experiência muito rica”, resume a instrutora.

Ao final da oficina houve, ainda, um trabalho de pós-produção digital. O resultado dos trabalhos será disponibilizado em uma plataforma digital criada pelo grupo para continuar trocando material e ideias sobre o assunto.

Flavya Mutran explica que o curso de três dias seguiu a mesma linha de trabalho do projeto “Olhar Duplicado”, desenvolvido por ela. O trabalho se baseia em sua própria pesquisa de mestrado sobre visualidade de álbuns de redes sociais e suas possibilidades de exploração. Para reproduzir essa experiência em grupo, a fotógrafa optou por usar exclusivamente a fotografia digital, por ser mais barata e acessível.

Sobre a instrutora - Flavya Mutran é arquiteta, especialista em Semiótica e Artes Visuais e mestre em Poética sobre Novas Tecnologias e Processos Tradicionais de Fotografia e Imagem (UFRGS). Com obras no acervo da coleção Pirelli/MASP, já participou de exposições coletivas, salões de arte e concursos nacionais e internacionais de fotografia.







Fotos: Jefferson Alves.

Dirceu Maués abre exposição individual em Brasília

O fotógrafo paraense Dirceu Maués apresenta sua videoinstalação “Em um lugar qualquer - Outeiro” na capital federal, com abertura no dia 24 de novembro de 2011, às 19h. O trabalho foi contemplado com o prêmio Funarte de Arte Contemporânea 2011.

“Em um lugar qualquer – Outeiro” é uma instalação com seis vídeos, feitos a partir da animação de fotografias com câmeras pinhole, construídas com caixas de fósforo. São mais de 4 mil imagens captadas por mais de 150 câmeras artesanais. Juntos, os vídeos formam uma visão panorâmica, de 360 graus, da praia de Outeiro, localizada em Belém (PA).

A exposição fica aberta a visitações de 25 de novembro a 25 de dezembro de 2011 na Galeria Fayga Ostrower, no Complexo Cultural Funarte (Brasília-DF).

Sobre o artista - Dirceu Maués começou a fotografar em 1990. Recebeu o Prêmio Aquisição no 2º Salão de Fotografia do Centro Cultural Brasil Estados Unidos (1997). Desde 2003 desenvolve trabalho autoral nas áreas de fotografia e vídeo com a técnica pinhole. Em 2004 foi contemplado com a Bolsa de Pesquisa, Experimentação e Criação Artística do Instituto de Artes do Pará. Possui trabalhos nos acervos da Coleção Pirelli-MASP de Fotografia, Coleção FNAC, MEP (Museu do Estado do Pará) e Coleção Joaquim Paiva, entre outros.

Alberto Bitar expõe Efêmera Paisagem na Kamara Kó Galeria

A abertura será no dia 22 de novembro, a partir das 19h30.



Foto: Alberto Bitar.


O fotógrafo paraense Alberto Bitar, que foi Premiado no 30º Salão do Arte Pará e atualmente participa de duas importantes exposições em São Paulo - "Panorama da Arte Brasileira" no MAM e “Caos e Efeito” no Itaú Cultural -, apresenta mais uma vez ao público de Belém suas memórias particulares na exposição Efêmera Paisagem, que a Kamara Kó Galeria abre a partir do próximo dia 22 de novembro.

Desta vez, Bitar apresenta um novo recorte da série Efêmera Paisagem, que lhe rendeu o Prêmio Banco da Amazônia de Artes Visuais em 2009 e da qual fazem parte trabalhos que estão na coleção Pirelli/MASP, uma das mais imporatntes coleções de fotografia do país. A nova edição reúne vídeos e fotografias que refazem as viagens que o artista costumava fazer com seus familiares nos tempos de infância. A inspiração vem das paisagens que ele observava “passar” pela janela do carro, sentado no banco traseiro.

A vegetação, a faixa tracejada, mas que parecia contínua, no asfalto e os “borrões” de pessoas e veículos que passavam pela estrada são lembranças resgatadas pelo autor. Não à toa, capturar imagens com “movimento” é algo frequente nos trabalhos de Alberto Bitar: “acredito que as imagens dessas viagens que, de certa forma, ficaram fixadas na minha memória, foram fundamentais para a formação do meu olhar”, revela ele, que só se deu conta desse fato enquanto editava o vídeo que deu origem à série.

Com este primeiro vídeo, o Efêmera Paisagem, Bitar foi selecionado pelo Programa Rumos Artes Visuais do Itaú Cultural 2008/2009, tendo participado de exposições em São Paulo, Rio Branco, Salvador e Rio de Janeiro.

Para a exposição na Kamara Kó Galeria, o fotógrafo selecionou em torno de 13 trabalhos, com a ajuda da curadora Heloísa Espada, que assina o texto da exposição. Pela primeira vez o público de Belém vai conferir também outros dois vídeos da série: Horizonte Intermitente, que no último mês de julho estava no recorte da série que foi exposta no Centro Universitário Maria Antônia da USP, a convite do coordenador de Artes Visuais João Bandeira, e o mais recente trabalho, Horizonte Artificial e um Certo Azul Profunto, que acaba de ser finalizado.

Heloísa Espada define assim o trabalho de Alberto Bitar: “Entre o reconhecimento e a transfiguração, Bitar nos aproxima de um estado de consciência impreciso, daquilo que é dificilmente dito ou descrito, ainda que permeie todas as formas de ver e de estar no mundo”.

Sobre o artista - Alberto Bitar nasceu em Belém em 1970 e é formado em Administração pela Universidade da Amazônia (Unama). Em 1991, se envolve com a fotografia, através das oficinas da Associação Fotoativa. Atualmente é editor de fotogradia do jornal Diário do Pará, gerente técnico de artes visuais do Instituto de Artes do Pará (IAP) e colaborador da Agência Kamara-Kó Fotografias.

Participou de diversas coletivas, como Veracidade (MAM-SP, 2006) e Trilhas do Desejo (Itaú Cultural, São Paulo, 2009). Entre suas exposições individuais, estão Passageiro (Galerias de Fotografia FNAC, Brasília, Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro, 2005) e Sobre o Vazio (Associação Fotoativa, Belém, 2010). Possui trabalhos nos acervos da Coleção Pirelli/ MASP, dos Museus de Arte Moderna de São Paulo e da Bahia, da Fundação Biblioteca Nacional e do Sistema Integrado de Museus (SIM-PA). Recebeu premiações em seis edições do Arte Pará, além dos prêmios Funarte Marc Ferrez de Fotografia (2010) e Festival Cinema e Cidade (2008), entre outros.


SERVIÇO
Exposição Efêmera Paisagem, de Alberto Bitar
Abertura: 22 de novembro de 2011, às 19h30
Visitação: 23 de novembro de 2011 a 22 de janeiro de 2012, às quartas, quintas e sextas, das 15h às 19h, e aos sábados, das 10h às 13h.
Agendamentos e informações: (91) 32614809 / 32614042 / kamarakogaleria@gmail.com / www.kamarakogaleria.com


Kamara Kó Galeria
Tv. Frutuoso Guimarães, 611 – Campina
Entre General Gurjão e Riachuelo
66017-170 – Belém-PA
Realização: Kamara Kó Galeria
Apoio: Gráfica Sagrada Família, Sol Informática e Grand Cru.